中国港口博物馆

中国港口博物馆

中国港口博物馆位于浙江省宁波市北仑区梅山湾新城，建筑面积40978平方米，于2014年10月建成开馆。

博物馆定位以港口文化为主题，集展示、教育、收藏、科研、旅游、国际交流等功能于一体，体现国际性、专业性、互动性的中国规模最大、等级最高的大型港口专题博物馆，成为挖掘港口历史、传承港口文化、传播海洋文明的重要基地，成为新世纪海上丝绸之路的重要文化支点。

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场馆概况

中国港口博物馆坐落于北仑滨海新城洋沙山风景区，占地78亩，总投资近7亿元，是由宁波市北仑区人民政府出资建设，由中国港口博物馆、国家水下文化遗产保护宁波基地两部分组成。建筑总高度58米，总建筑面积40987平米。

中国港口博物馆现有馆藏文物15000余件、专业书籍资料12000余册，已成为国内收藏、展示港口主题文物和历史资料的重要机构。

中国港口博物馆展厅面积近1万平方米，常设陈列由《港通天下——中国港口历史陈列》、《创新之路——现代港口知识陈列》、《海濡之地——北仑史迹陈列》、《水下考古在中国专题陈列》和港口科学探索馆、数字海洋体验馆六部分组成，另设有1000平方米临展厅一个，可举办各类临时展览。

— 梅山盐场纪念馆 —

梅山盐场始建于1958年4月，当年成千上万的热血青年怀揣梦想来到海岛梅山，他们克服常人难以想象的困难，仅用72天时间就完成了原定为3年的筑塘任务。1959年梅山盐场建成投产，被国家轻工业部授予“愿梅山之花开遍全国各地”的锦旗。

梅山盐场旧址占地1793.4平方米，平面呈长方形，四坡顶，灰色洋瓦，仿苏联建筑样式，总共有72间房间，因此俗称“七十二家房客”。

梅山盐场纪念馆设在盐场筹备处旧址“七十二房”内，占地面积460多平方米。纪念馆集收藏、展示、教育、研究功能于一体，与梅山盐场筹备处旧址这一工业遗产交相辉映，成为开展创业奉献的爱国主义教育的重要基地。

纪念馆以北仑盐业文化为背景，由“盐业跃进、聚焦梅山”“筚路蓝缕、艰苦创业”“顺势而为、开拓进取”“捷报频传、闪光历程”四大部分串起梅山盐场创业发展主线。

馆内展示了一批古代煎盐、晒盐工具、压滩机等盐业生产工具，书包、陶瓷杯等职工生活用品以及反映梅山盐场创建发展的文件、荣誉证书等实物和文献资料，展现梅山盐场的时代变迁及历史足迹，突显自强不息、艰苦创业、顺应形势、开拓进取、无私奉献的时代主题。

— 俞启慧版画艺术馆 —

俞启慧是新中国培养的第一代版画家和版画教育家。他生于1934年11月，50年代中期入读中央美术学院华东分院（今中国美术学院）开始版画创作，1960年毕业并留校任教。

1961年，俞启慧因创作黑白木刻《战友—鲁迅与瞿秋白》而在艺坛崭露头角，之后半个多世纪里，他笔耕不辍、锐意求新，创造出水印与彩色拓印木刻融汇一体的全新版画表现方式，形成了自己鲜明的艺术面貌。

其版画作品多次参加全国及省市美展并获奖；赴法、美、英、意、澳、日等数十国及港澳台展览；被中国美术馆、大英博物馆欧洲木版画基金会、牛津大学阿什莫林博物馆、日本神奈川博物馆以及国内多家博物馆、美术馆收藏。

1994年起，俞启慧先后在巴黎、坎贝尔、伦敦、爱尔兰、洛杉矶、杭州、玉林等地讲学，为传播和弘扬中国版画文化做出了杰出贡献。

北仑是俞启慧的祖籍，作为在外的游子，他持续关注家乡的现代化建设，并用作品记录下北仑巨变的重要时刻，表达对家乡文化事业的关注和支持。

2020年，中国港口博物馆征集了俞启慧的版画、藏书票、手稿原作，并将原百姓艺术馆改建为俞启慧版画艺术馆，展示俞启慧在版画艺术领域中不断跋涉、不懈探索所取得的各方面成就。

— 钟观光纪念馆 —

钟观光（1869-1940），字宪鬯，浙江省宁波市北仑区柴桥街道大溟村人，近代植物学家、教育家。中国近代植物学的开拓者，是国内用近代科学方法进行广泛植物采集调查的第一人。

钟观光长期从事生物学教学、植物调查和古代史籍中有关植物的考证工作，撰写出一批史籍考订的植物学著作和手稿，为中国植物学事业的发展培养了大批人才。

1924年，他在北京大学创建的植物标本室，是中国最早建立的植物标本室之一，随后又在浙江大学创建中国早期的植物标本室和植物园。北平研究院植物研究所所长刘慎谔和郝景盛等人曾称他为“旧时代最后一人，新时代最初一人”。

钟观光纪念馆位于北仑区柴桥街道大溟村姚江岸29号、32号至38号。由钟观光故居改建而成，2021年5月15日正式开馆。

钟观光故居占地1824平方米，由前、后两个院落组成。前院祖传屋建于清光绪十年（1884），四合院式。后院自建屋建于 20 世纪初，主体建筑是一幢带有西洋风格、面阔五间两层楼屋。

钟观光故居集清代晚期传统民居和带有西洋风格的民国建筑于一身，钟观光在此度过了青少年时代和晚年时期。在北仑区委区政府的支持下，在北仑区文化部门的辛勤奔波和积极协调下，对故居进行细心修缮、精心布展，历时9年。

馆内设置的《芦江畔赤子，植物学先驱——钟观光生平展》，以钟观光先生一生求学、救国、科研经历为线索，讲述了他追求科学、矢志救国、投身植物学研究的一生。

— 塔峙圃票证博物馆 —

塔峙圃票证博物馆位于北仑区大碶街道东岙山村姚家东南侧，由宁波商帮重要人物徐桴旧居改造而成，2014年5月30日正式开馆。

徐桴，字圣禅，北仑小港顾家桥村人，早年积极支持孙中山革命，曾任北伐军军需长、民国浙江省财政厅厅长，是中国早期金融实业家，民国时期浙江财团的代表人物。东岙山徐桴故居建于民国时期，占地面积2499平方米，是一座中西合璧的民国建筑，命名为“塔峙圃”。

徐桴曾藏古琴20把，并著有《镇海塔峙圃藏琴录》。其中的14把古琴被浙江省博物馆收藏，“彩凤鸣岐”与“来凰”二琴更是成为镇馆之宝。区文物部门自2011年起，对这座民国老宅进行了长达两年的全面修缮，考虑到老宅的长期的保护利用，遂将故居改造成塔峙圃票证博物馆。

票证博物馆以中国票证文化为主题，利用北仑博物馆馆藏的各时代经济票证、物资供应票证等组成展陈内容，充分展示中国票证发展历史以及票证背后的社会、经济发展史。

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基本陈列

— 港通天下 —

“港通天下”中国港口历史陈列以历史时间顺序为主线，按照远古、古代（夏商周至1840年前）、近代（1840年至1949年前）、现代（1949年至2017年）四个历史阶段，展示中国港口的发展变化，展区总面积2950平方米。

展览主要展现各历史阶段中国港口发生的具有断代性、标志性、里程碑意义的重要史实、典型事件、重大成就，既反映各个历史时期全国港口的发展全貌，也反映特定历史时期重要港口的独特作用。

— 创新之路 —

“创新之路”现代港口知识陈列以当代港口技术为背景，按照港口基本构成、主要功能、基础设施、重要设备、关键技术、支持系统，展示现代港口的技术特征和地位作用。以专业功能为主线，分为港口建设、港口作业、港口支持系统三个展区，展区总面积约2000平方米左右。

— 水下考古在中国 —

“水下考古在中国”专题陈列展区面积约1800平方米。陈列内容分为“机构与人员”、“技术与装备”、“调查与发掘”、“保护与交流”、“规划与展望”等五个板块，集中展示我国水下考古与水下文化遗产保护二十多年来的发展历程和主要成果。此外展厅内设置了半开放式的出水沉船修复展示区，公众可透过通电玻璃参观“小白礁Ⅰ号”等古代沉船保护场景与修复流程。

— 港口科学 —

港口科学探索馆从港口时空变化与人物角色变化的角度入手，围绕港口科技、航海航运、海洋地理、海上安全等主题，设计包括港口装卸、货物检测、浪涌体验、风力发电、地震海啸等相关展项展品，形成参观者对港口及海洋知识的全面体验，展区总面积约1800平方米左右。

— 数字海洋 —

“数字海洋”体验馆展区面积约800平方米。数字海洋体验馆紧扣国家海洋发展战略，以“数字海洋”核心技术为基础，以人类了解海洋、利用海洋、未来海洋为主要内容，运用虚拟、特种影像等高新展示手段，寓教于乐，使参观者走进展厅犹如深入海洋世界，在全沉浸的视觉与听觉感受中学习、了解海洋知识。

— 海濡之地 —

“海濡之地”是对东方港城北仑地理特征和社会人文形态的高度概括，“海濡之地”北仑史迹陈列以“北仑历史就是不同时期北仑人博纳兼容、开拓进取的历史”的主题思想，来表现各个历史阶段北仑发生的重要史实、典型事件和重要人物。展区面积约700平方米。

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临时陈列

— 口岸的回响 —

“港口与影像”第三期项目以“口岸的回响”为主题，从艺术家委任实践出发，借助展览与出版的策划，思考“口岸”作为地理、交通和文化生产的空间，在中国近现代百年历史中的变迁。本期项目邀请了6位活跃在影像创作领域的青年艺术家——陈荣辉、王翰林、孙海霆、宋天琪、程新皓和刘雨佳——分别围绕海南自由贸易港、山东港口、丹东、哈尔滨、昆明和昆仑山/边疆宾馆的不同议题展开视觉化的探索。

这期展览和出版的逻辑围绕口岸城市（区域）在历史和当下的对话，以相隔百年的两个时间和空间框架所展开：一是19世纪末20世纪初，在中国面对以英国为代表的帝国主义列强的殖民扩张之时，通商口岸作为近代中国条约体系塑形之下的产物，成为中国近代交通基础设施网络的节点，并与更广泛半殖民地半封建社会结构、航运和铁路系统扩张和民族主义产生联系；

二是21世纪初的当下，在“一带一路”倡议，“自贸港”协议等开放措施的制定下，口岸城市（区域）作为新一轮交通基础设施的核心，通过更新经济和地域文化，将地区、国家和全球贸易连接在一起。

此外，考虑到持续不断的疫情对于中国与国际之间交通运输、旅行带来的影响，项目亦希望借助艺术家们对当下口岸的“描摹”，关注疫情及其政策对地区经济贸易、文化交流和人们日常生活的普遍影响。

“港口与影像”计划由视觉艺术研究者、策展人何伊宁与中国港口博物馆于2016年共同发起，其初衷是通过委任艺术家展开摄影和相关媒介的实践，来探索全球经济一体化背景下中国港口地区发展的现实环境，以及港城空间关系下衍生出的不同议题。

截至2022年，“港口与影像”计划共先后委任21位艺术家就中国和日本共20个港城和口岸（区域）进行创作，在中国港口博物馆每两年的展览和出版计划之外，该计划在过去6年内借助广泛的媒体人和相关研究机构的回应和讨论，一方面持续关注与港口相关的文化和创作实践，另一方面不断反思和拓展委任的方向和逻辑。

— 吉金墨痕 —

全形拓，是在纸质二维平面上呈现器物立体形态的一种表现力丰富、技法复杂的传拓形式，在中国古代传拓技艺中独树一帜。伴生于清末金石考据热的全形拓技艺，在山东潍坊陈介祺等代表人物的践行与倡导下，发展成为一种融技艺与鉴赏、研究与艺术的文人雅好之艺。

清嘉道年间，马起凤、释达受始创全形拓，此时的全形拓多存器形，似平面木刻，并无视觉上焦点透视的光影明暗特征。清道光、同治年间，陈介祺在综合各地技法的基础上采用分纸拓法，将器物重要纹饰原拓后按视图剪贴拼为器物全形。

清末民国，临川周希丁、邰阳马子云借鉴西洋素描、摄影术，先于拓纸作素描全形，再多次分步传拓原器物并逐渐完成整个器物的素描图绘，光影效果强化，立体透视感突出，全形拓技艺臻至化境。中华人民共和国成立后，历代传人传承并发扬全形拓技艺，使之呈现金石文化艺术繁荣发展、绚丽璀璨的新气象，并荣列中国非物质文化遗产的文化瑰宝殿堂。

◇ 本文部分信息来源于宁波中国港口博物馆、浙江美术馆、北仑新闻等