扬州博物馆

扬州博物馆

扬州是国务院首批公布的二十四座历史文化名城之一，迄今已有近2500年的历史，曾是中国水陆交通的重要枢纽，东南地区政治、经济、文化的重要都会、外贸和国际交往的重要港埠及商业中心。

扬州是通史式的城市。两汉时期被分封在这里的各诸侯王利用本地优越的地理条件发展经济，使扬州出现了历史上的第一次大繁荣。

隋唐时期，大运河的开通又一次给扬州的发展提供了契机，随着唐朝的空前繁荣，扬州也成为南北粮、盐、铁等重要物资的运输中心和海内外交通的重要港口，事实上已经成为全国的经济和文化中心，无数文人骚客慕名而来，为扬州留下了辉煌的一页。

明清时期，资本主义的萌芽使扬州经济得到飞速发展，康熙和乾隆多次“巡幸”，更使扬州出现空前的繁华。扬州的过去又是一部令人心酸的历史，统治阶级的争夺使这一地区的人民饱受战火的摧残，数次变为“芜城”。

扬州博物馆，位于江苏省扬州市邗江区文昌西路，由扬州中国雕版印刷博物馆、扬州博物馆新馆组成（简称“扬州双博馆”）。

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场馆概况

扬州双博馆占地总面积5万平方米，建筑面积2.5万平方米，展区面积1万平方米，馆藏文物14万余件。

双博馆的建筑独特造型，外观采用荷叶造型，使之融入紧邻的湖滨地理环境，实现建筑与自然的交融，反映了“和谐”的建筑理念。自然流畅、没有棱角的建筑外观线条抽象地反映了水的属性，是扬州地方特色文化精神的提炼,体现了人与自然和谐统一，建筑与环境交融合一的设计理念。

馆内共有8个展厅，分别为广陵潮—扬州城市故事厅、扬州八怪书画厅、馆藏明清书画厅、国宝厅、扬州古代雕刻厅、中国雕版印刷展厅、扬州雕版印刷展厅和一个临展厅，全面展示扬州地方历史文化和中国雕版印刷发展史及其工艺流程。

扬州博物馆藏品以战国玉器、青铜器，汉代玉器、漆器、铜镜，唐代铜镜、金银器、陶瓷器，宋元瓷器，明清书画、雕版等最具特色。其中一级品55件／套，二级品368件／套，三级品1106件／套。

— 雕版印刷博物馆 —

扬州中国雕版印刷博物馆是国内唯一一座雕版印刷专题博物馆，分为“中国馆”与“扬州馆”两大部分，陈列展览以雕版工艺流程和历代雕版印刷为重点，全方位反映了中国雕版印刷的历史沿革及其在世界印刷史上产生的深远影响。

馆内藏有古籍、雕版版片10万余件/套，多为建馆之初由广陵古籍刻印社移交，后通过征集也获得不少珍品。馆内使用恒温恒氧的库房，并采用全透明的玻璃进行了展示，观众透过这些板片，依然能够感受到中国雕刻、印书的千年盛况。

无论是被油墨浸染透彻的雕版版片，还是已经印刷装帧好的古籍善本，都反映了中国古代工匠的勤劳与智慧，记录了中国雕版印刷的发展和变革，见证了扬州雕版印刷业的荣耀与辉煌。

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基本陈列

— 广陵潮 —

“广陵潮——扬州古代城市故事”展厅分为五个部分：“争霸中原”筑邗城、“煮海筑钱”镇广陵、“扬一益二”繁华地、“烽火扬州”冠淮左、“富甲天下”话扬州。通过邗城、广陵城，吴王都城，唐城、宋城和明清新城的变迁发展，反映出扬州城市历史富有特征的节律，勾勒出扬州历史发展的主线，同时也成为中国历史大势变化的缩影。

— 国宝厅 —

国宝厅的陈列面积为184平方米，展厅仅陈列1件展品，即元霁蓝釉白龙纹梅瓶。该梅瓶属于元代景德镇窑蓝釉瓷器中的大型器物，造型秀美，蓝釉呈色鲜明纯正，腹部白龙环绕于瓶身，具有极强的艺术感染力，反映了元代景德镇窑的最高烧造水准。

此种梅瓶传世仅见三件，一件为宫廷旧藏，现存颐和园，一件藏于法国巴黎吉美博物馆，两瓶都有残损，唯扬州博物馆此件器型最大、纹饰最为精美，1992年被国家文物鉴定委员会评定为国宝级文物。

— 流光溢彩 —

明清时期的扬州水运发达、商船不断、航运兴盛，扬州城再次成为全国的主要运输集散中心。由于明朝政府重视瓷器生产，因此推动全国制瓷技艺的发展，其中就包括扬州。“流光溢彩——馆藏元明清瓷器精品展”展示了各类瓷器，让人应接不暇。小小的瓷器，代表了各个时期瓷器的特色和中国瓷器文化的发展历程。

— 书画厅 —

书画厅的陈列面积为717.2平方米，包括“扬州八怪书画精品展”和“馆藏明清书画展”两个展览，陈列文物66件。明清书画展所选展品多是与扬州密切相关的书画家的作品，与扬州八怪精品展春兰秋菊，各擅胜场。

— 古代雕刻艺术 —

古代雕刻艺术zhan展厅的陈列面积为526平方米，陈列文物135件。该展览展出文物以材质分为玉雕类、石雕类、砖雕类、漆雕类、骨、象牙雕刻类、竹雕类、瓷雕类、核雕类和木雕类等9个种类，分别诠释灿烂的中国古代雕刻艺术。

— 中国雕版印刷 —

如果说书写文字的发明使思想得以长久留存，印刷这一伟大的复制活动，则使知识超越个别性的局限，成为广大人群，乃至全人类共享的文明成果。从某种意义上说，文明的智慧之光正是通过印刷与阅读驱散愚昧的迷雾，把人类带进文化普及与昌盛的时代。

雕版印刷不仅以其繁多的种类广泛应用于中国古代社会生活的各个领域，也是中国对世界文明最卓著的贡献之一。它使知识信息的传播在质和量上都产生了巨大的飞跃，从而成为社会发展、宗教繁荣、科学普及、技术进步和文化交流的强大动力。

— 扬州雕版印刷 —

扬州雕版印刷肇始于唐，发展于宋、元、明，兴盛于清。在各个历史时期，都有着无数技艺高超的雕版刷印艺人，云集扬州，他们薪火相传，为古城的文化繁荣作出了极大的贡献。

清代的扬州，刻书之风已遍及郡城州县，其品种之富，数量之多，规模之大，质量之高，卓然于历朝。扬州诗局的创建，奠定了扬州成为当时中国重要的刻书中心之一的基础；而《全唐诗》刊刻，更以其无可逾越的精美，标志着扬州雕版印刷的辉煌。

时至今日，广陵书社秉承古城丰厚的文化积淀，社内迄今仍珍藏有近30万片古籍版片，同时更以保存全套雕版印刷这一绝无仅有的“国粹”工艺流程，蜚声海内外。近年来，他们经过反复研制，恢复了“中国古代活字工艺”，被专家誉为“活化石”，从而为扬州的雕版印刷增添了更为丰富的内涵。

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临时陈列

— 印像·浮世 —

明清时期，中国木版套色印刷技术臻于成熟，不仅促使中国木版年画于清代达到鼎盛，也推动了日本浮世绘的兴起与发展。

浮世绘，字面意思为“虚浮世界的绘画”，它是日本江户时代的产物。在德川幕府的统治下，日本经济文化得到发展，政府重视文教，较高的识字率使人数众多的平民阶层对通俗书籍的需求剧增，出现了如草纸（绘图本小说）等文学体裁，其中的版画插图对浮世绘版画的产生与发展有着关键作用。

扬州博物馆的“印像·浮世——雕版印刷与浮世绘艺术展”共展出中国明清木版年画、雕版古籍、日本浮世绘风景画《富岳三十六景》《东海道五十三次》等110件（套）展品，为观众全面呈现“山川异域，风月同天”之美。

— 集萤映雪 —

馆藏文物是一座博物馆的根本。作为国家一级博物馆，扬州博物馆以丰富的馆藏为依托，记录城市历史，展示辉煌文化。在扬州博物馆馆藏文物中，除了有大量考古成果外，还有通过购买、捐赠等多种方式征集来的精美文物。“集萤映雪——扬州博物馆征集文物展”集中展现了扬州博物馆70周年建馆历程中所征集的珍贵文物，彰显扬州深厚历史文化底蕴。

本次展览共展出185件（套）扬州博物馆馆藏征集文物，其中二级品22件（套）、三级品60件（套），文物种类十分丰富，以文物材质分为书画、杂项（漆、木、角、牙）、陶瓷、金属、古籍雕版、玉石六部分，文物时代跨度非常大。

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馆藏珍品

— 霁蓝釉白龙纹梅瓶 —

元代霁蓝釉白龙纹梅瓶1984年从扬州市文物商店收购。梅瓶口小，颈短，肩丰。肩以下逐渐收敛，至近底部微微外撇。浅底内凹。通体施霁蓝釉，云龙、宝珠施青白釉，两种釉色对比鲜明、强烈。主纹刻划一条龙追赶一颗火焰宝珠，并衬以象浮动的珊瑚枝一样的四朵火焰形云纹。巨龙威武、雄壮、悍猛，腾空飞舞于万里蓝天之中，颇有叱咤风云之势。

在国内外收藏的三件元代霁蓝釉白龙纹梅瓶中，此瓶器型最大，造型秀挺，釉色净润，纹饰精美且又生动活泼，气势磅礴，是梅瓶中的极品。

— 郑燮《兰竹石图》轴 —

郑燮（1693〜1765年），字克柔，号板桥，江苏兴化人。乾隆元年（1736 ）进士。官山东范县、潍县知县，有政声。做官前后均居扬州，以书画营生。郑燮曾说“兰花本是山中草，还向山中种此花”。

他笔下的兰竹均生在山石之间，使其回归天性，顺应自然。此画以石为脉，把一丛丛分散的兰竹弥缝其间，疏密得当，既严整而又有变化。浓墨绘兰竹，淡笔勾山石，有清高拔俗、自然天成的趣味。此幅为板桥兰竹精品。

乾隆十三年（1748 ）春，乾隆帝东巡，正在潍县做知县的郑板桥奉命担任书画史，卧泰山顶四十余日，常以此自豪，所以刻了“乾隆东封书画史”一印。此画当是板桥五十六岁之后所作。

— 伎乐飞天纹金栉 —

唐代伎乐飞天纹金栉，1983年扬州市区三元路工地出土。金栉为头饰，用薄金片镂空錾刻而成。马蹄形，下部呈梳齿状。栉面上部满饰花纹，中心主纹以卷云式蔓草作地，上饰两对称的奏乐飞天。飞天下方饰一朵如意云纹。周边饰多重纹带，分别为单相莲瓣纹带、双线夹莲珠纹带、镂空鱼鳞纹带、镂空缠枝梅花间蝴蝶纹带等。

— 青釉褐绿点彩云纹双耳罐 —

明代青釉褐绿点彩云纹双耳罐，1968年江都县丁沟乡洪飞村郑王庄明墓出土。壶圆形盖，子口与壶口套合，盖顶圆钮，钮上印对合半弧纹，壶身六方形，直口，斜折肩，六棱形曲流，五角形弯执。底内凹，紫砂泥质细润，色呈赭红，上有银砂闪点。底部正中刻“大彬”直行楷书款。

— 青花花卉纹盘 —

唐代青花花卉纹盘，2002年扬州市万家福二期工程出土。四瓣花形口沿外撇，腹内壁对应花口处起筋，浅腹，圈足。盘内中心青花绘四瓣花卉纹一朵，壁上等分绘三组花瓣纹。盘内外施白釉，圈足露胎，胎色米黄，胎质细密。此件唐青花器型端正，绘画工整，层次清晰，殊为难得。

— 蝉形玉琀 —

西汉蝉形玉琀，1988年出土于邗江县甘泉乡姚庄西汉木椁墓。琀呈蝉形，用新疆和阗玉雕琢成，洁白无暇，光质茔润，具有极强的透明感，蝉头部略呈弧形，眼目突出，嘴角分明，弧线形的蝉翼复盖着蝉身。蝉腹部刻有十二道弧形内凹的横纹，表现出蝉的有伸缩功能的腹节。蝉的琢磨工艺极其精良，线条洗练、流畅、挺拔。造型准确、逼真，反映了汉代琢玉技艺深厚的底蕴。

琀为古代的一种葬玉，通常作蝉形，含在死者口中。古人认为玉是山川之精华，置于人的口中，使人的精气不会外泄，尸身不会腐烂，希望死后能像蝉那样高洁、蜕变，以求来世再生。

— 辟邪形玉壶 —

东汉辟邪形玉壶，1984年邗江甘泉老虎墩东汉墓出土。新疆和阗白玉质。造型以一辟邪作跪坐状。右手托灵芝仙草，中部镂空，头顶开圆口，上置环钮银盖。辟邪身刻细圆圈纹、羽毛纹，集圆雕、镂空、浮雕、阴线细刻手法于一体。是东汉玉器的杰作。

— 打马球纹铜镜 —

唐代打马球纹铜镜，1965年邗江县泰安乡金湾坝工地出土。镜为菱花形，镜背纹饰是四名骑士，手执鞠杖，跃马奔驰作击球状；人与球之间衬以高山、花卉纹，显现出在郊外运动场比赛的情景。马球运动源于波斯，汉代传入我国，到了唐代，此运动十分活跃，深得皇帝和贵族的喜爱，是铜镜纹饰中的一种题材。目前我国仅存三面有关打马球图案的铜镜，一件为故宫博物院的传世品，另一件收藏于安微怀宁县博物馆，而以扬州出土的这一面铜镜保存最好，是唐镜中的珍品。

— 仙人乘槎犀角杯 —

明代仙人乘槎犀角杯，1961年扬州市福利公司捐赠。雕刻艺人选用一支上乘的犀角，以仙人乘槎凌空到达天河的神话故事为题材，依犀角的自然形状，雕刻成树槎形一叶扁舟。以角根为槎尾，以角梢为槎头，角梢处有一圆形流孔，槎身和槎底环绕浮雕的流水纹，槎内端坐着一位老者背靠假山和枯木，神态怡然。艺人采用圆雕、透雕、浮雕和浅刻相结合的技法，使整个作品层次丰富，雕刻精湛。它既是一件极佳的工艺品，又是一种清凉、解毒实用的酒具，且具有很高的经济价值。

— 《古逸丛书》雕版 —

此雕版版片宽大，版式不一，写刻俱精，弥足珍贵。《古逸丛书》为清末著名学者、外交家黎庶昌辑。该书所收多有源自中国而本土失传久已的佚书,更有多种东邻收藏而国内罕见的隋唐写本与宋元刻本,还有日本剞劂（jī jué）的中国典册和彼邦汉籍。其在中日典籍交流史上占有突出地位。

◇ 本文部分信息来源于扬州博物馆、扬州文旅等